top of page
Sirisa Saknaveeporn
บทเพลงที่จะใช้ในรีไซทอลครั้งนี้เป็นบทเพลงที่ท้าทายความสามารถของข้าพเจ้ามาก Vieuxtemps Violin Concerto no. 5 ข้าพเจ้าจึงจะต้องหาวิธีเพื่อที่จะให้ตนเองสามารถที่จะเล่นเพลงนี้ได้ ทั้งวิธีการซ้อม การศึกษาหาความรู้ในเรื่องการเล่นตรงจุดที่มันยากโดยไม่ตื่นเต้น การจัดการอารมณ์ความรู้สึกต่างๆที่มีต่อบทเพลงที่ยากนี้ยังไงให้สามารถผ่านไปได้ด้วยดี การพูดคุยกับอาจารย์ เคล็ดลับการควบคุมตัวเองในขณะที่เล่นอยู่อย่างไรให้มันผ่านไปด้วยดี ข้าพเจ้าต้องการที่จะเเบ่งปันความรู้ของข้าพเจ้าจากประสบการณ์ส่วนตัวออกมาในรูปแบบของไดอารี่ The secret เล่มนี้ซึ่งข้าพเจ้าเชื่อว่าหนังสือเล่มนี้จะมีประโยชน์ต่อนักดนตรีท่านอื่นไม่มากก็น้อยค่ะ
เทคนิคการซ้อมVieuxtemps violin Cocerto n0.5
ขึ้นต้นด้วยลกษณะพิเศษคล้ายcadenzAเเละค่อยๆเร็วข้นตามจังหวะเเรกที่วงตั้งมา
ฟังเพลงก่อนไม่รอเเล้วจ้าาาา การที่เราฟังเพลงก่อนจะทำให้เราเข้าใจภาพรวมของเพลงได้อย่างครอบคลุมค่ะ ฟังเเล้วอย่าลืมเปิดโน้ตไปพรางๆนะคะจะได้เข้าใจรายละเอียดมากขึ้น เเละสามารถตีความเพลงต่างๆได้
จินตนาการสำคัญกว่าความรู้ แฮร่ล้อเล่นค่าาา เเต่การจินตนาการนั้นจะทำให้เรามีความมั่นใจเเละอยากเล่นเพลงนั้นให้ได้ เป็นการให้กำลังใจตัวเองอีกอย่างนึง
วางเเผนด้วยนะอย่าลืมมม รบร้อยครั้งชนะร้อยครั้งจ้า
การที่เราจะทำอะไรก็ตามเเล้วนั้น เเผนที่ดีจะทำให้เราเข้าใกล้ความสำเร็จไปกว่าครึ่ง ก่อนซ้อมเราจะต้องทำแผนให้เรียบร้อยนะคะ
ซ้อมได้เลยจ้า การที่เราฟังเพลงการที่เราจินตนาการเเละการวางแผนที่รอบคอบนั้นจะไม่เป็นผลเลย ถ้าเราไม่ได้ลงมือทำเพราะฉะนั้นลงมือ ทำให้สุดความสามารถของตัวเองเลยนะ พอลงมือเเล้วอย่าลืมมีสติให้ทุกนาทีที่กำลังซ้อมนะ สู้ๆนะคะทุกคนนน
อดทน มุ่งมั่น หนักเเน่น ไม่ย่อท้อ ไม่ได้บอกคนอื่นนะเเต่กำลังบอกตัวเองจ้า เราเข้าใจว่าทุกคนต้องเคยเป็นซ้อมมานานละทำไมเล่นไม่ได้ ไม่เข้าใจว่าเราทำขั้นตอนไหนไม่ถูกต้อง เหมือนหลงทางอยู่ในเขาวงกต ให้คิดว่าเป็นการทดสอบความอดทนของกระบวนการความสำเร็จ ที่พูดมาเนี่ยใช้ได้จริงๆนะบางทีเราอาจจะต้องรอเวลาที่เหาะสม อดทนเเละทำต่อไป วันนึงมันจะสำเร็จเอง สู้ๆไปด้วยกันนะ
ยกตัวอย่างที่1
จากตัวอย่างโน้ตช่วงนี้จะอยู่ในช่วงต้นของเพลงความยากอยู่ที่โน้ตที่สูงเเละรวดเร็วไล่ลงมาเป็นสเกลต้องอาศัยความเเม่นยำเเละความชำนาญ เพื่อที่เวลาไล่ลงมานั้นตำเเหน่งโน้ตเเละเสียงจะได้ถูกต้อง
โน้ตตัวอย่างการซ้อม
นอกจากซ้อมอย่างสม่ำเสมอเเล้ว วิธีการซ้อมก็สำคัญมากด้วย วิธีการฝึกอันนี้จะช่วยให้เราจำตำเเหน่งนิ้วได้อย่างเเม่นยำมากขึ้น
โดยการที่เราจะนำจังหวะตกให้อยู่ในโน้ตทุกตัวเพื่อฝึกให้เราชินกับการขึ้นลงของเเต่ละตำเเหน่ง วิธีนี้ช่วยได้มากเลยนะคะ ลองนำไปทำกันดูนะ
กล้าหาญ ทุกคนเคยเป็นไหมเมื่อถึงพาร์ทที่มันยาก เราจะกลัวเเละคิดว่าหลุดเเน่ๆ พอเราคิดเเบบนั้นเราก็จะหลุดจริงๆค่ะ พิสูจน์มาเเล้วเพราะฉะนั้นเราต้องเปลี่ยนความคิดของเราใหม่นะคะ พอถึงตรงที่ยากให้คิดว่า มันมาเเล้ววว ดับเครื่องชนเลยค่ะ ลุยยยยยยยเเล้วก็มั่นใจเล่น เพราะว่าเราซ้อมมาดีเเล้ว มั่นใจในตัวเองนะคะ
นี่คือพาร์ทที่ยากที่สุด อ๊ากกกกกตอนเเรกที่ฝึกซ้อมมันเป็นพาร์ทที่เราใช้เวลามากที่สุดเพราะว่านอกจากโน้ตที่จะเร็วต้องอาศัยความชำนาญ,เเม่นยำเเละความกล้าหาญจ้าอีกอย่างนึงอยากจะบอกให้เพื่อนไว้คิดนะคะ เมื่อถึงเวลาที่เราต้องเเสดงพอถึงพาร์ทให้เราคิดว่าเราทำได้ เพราะเราซ้อมมาดีเเล้วถึงเวลาโชว์เเล้ว
aboutus
I’m a paragraph. Double click here or click Edit Text to add some text of your own or to change the font. Tell your visitors a bit about your services.
เทคนิคการซ้อมพาร์ทต่างๆ
สิ่งที่ท้าทายคือความเร็วเเละความเเม่นยำ เสียงต้องตรงเเละจังหวะเร็วโน้ตที่ไล่สูงขึ้นเเละไล่ลงมาอย่างรวดเร็วนั้นทำให้พาร์ทนี้เป็นอีกพาร์ทนึงที่ท้าทายค่ะ
วิธีการซ้อมคือการแแบ่งจังหวะโน้ตใหม่ จังหวะตกไปอยู่ในทุกโน้ต เป็นการฝึกความคิด จังหวะ เเละนิ้วที่ให้ความสำคัญกับทุกโน้ต
สิ่งที่ท้าทายในพาร์ทนี้ คือเสียงที่เราต้องเล่นเป็นคอร์ดเเละความเร็วที่ต้องสัมพันธ์กับพาร์ทที่ผ่านมา ต้องอาศัยความกล้าหาญความเเม่นยำเเละความรวดเร็วของนิ้วมือซ้าย
วิธีการซ้อม
การฝึกเเยกเป็นคู่ๆเเบบนี้จะทำให้ Intonationดีเเละเราสามารถจำตำเเหน่งได้อย่างชัดเจน เเต่ต้องอาศัยการซ้อมเเบบนี้ที่สม่ำเสมอนะคะ
สิ่งที่ท้าทายในพาร์ทนี้คือ คอร์ดที่ต้องเเม่นยำในมือซ้ายเเละเสียงที่ถูกต้อง พาร์ทนี้ก็ถือว่าท้าทายมากสำหรับนักไวโอลิน
การฝึกซ้อมเเบบนี้จะช่วยให้เราเข้าใจเสียงเเละฝึกยืดนิ้ว เพราะว่าเเต่ละคู่เราต้องยืดเเละหดนิ้วไม่เท่ากัน การฝึกเเยกเป็นคู่นั้นจะทำให้เราเข้าใจมือซ้ายมากขึ้นเเละพอเราเล่นเเบบนี้ได้เเล้วเราก็มาฝึกต่อเเบบที่2 เพื่อฝึกการเล่นเป็นคอร์ดเเบบไม่เเยก
สิ่งที่ท้าทายสำหรับพาร์ทนี้คือ doule stop ซึ่งเทคนิคนี้ท้าทายมากสำหรับนักไวโอลิน เพราะทั้งสองเสียงต้องตรงเเละต้องอาศัยความเเม่นยำในการเปลี่ยนตำเเหน่งมาก
5 Tips before you go on stage
ทำสมาธิ ควบคุมตัวเองก่อนที่จะทำการเเสดง อย่าตื่นเต้น หายใจเข้าเเละหายใจออกด้วยเสียง เป็นการลดการตื่นเต้น เเละเพื่อช่วยเราคุมสติของเราณตอนนั้นให้ได้มากที่สุด อย่าไปพูดคุยเม้ามอยกับเพื่อนนะ เพราะการทำอย่างนั้นสติของเราจะไปอยู่ที่เรื่องอื่น อยู่กับตัวเองให้ได้มากที่สุด
อย่าซ้อมก่อนเเสดงเยอะเกินไป เพราะเราต้องเก็บพลังงานไว้ใส่ในตอนเเสดงจริงๆ เพื่อที่เราจะได้มีเเรงเเละไม่เหนื่อยเกินไป เพราะถ้าเราไม่เก็บเเรง เวลาเล่นจริงเราจะเหนื่อยเเละล้ามากเเละจะไม่สามารถเล่นต่อได้ เก็บเเรงกันไว้นะทุกคน
อย่าแอบไปฟังคนอื่นเล่นนะจ้ะเตือนเเล้ว ทุกคนเป็นไหมเวลาถ้าเราได้ยินคนอื่นที่เล่นดีๆเล่น เเล้วเราเล่นต่อเขาใจเรามันจะไม่กล้าเล่น เพราะเราจะคิดว่าเรากลัว คนนั้นเล่นดี อายที่จะเล่นของตัวเอง เพราะฉนั้นอย่าไปแอบฟังคนอื่นก่อนที่ตัวเองจะเล่นนะ
ซ้อมเฉพาะจุด ก่อนทำการเเสดงต่างๆเราไม่จำเป็นที่จะต้องเล่นทั้งเพลงเพื่อเป็นเตรียมตัว เราสามารถที่จะเจาะเป็นจุดๆได้เพื่อที่จะซ้อมในจุดนั้นให้มั่นใจ เราไม่จำเป็นที่จะซ้อมทุกจุด
ซ้อมเสมือนจริง ก่อนเราจะเล่นตอนที่เราซ้อมเป็นจุดอยู่นั้นเราจะจินตนาการว่า เรากำลังเล่นอยู่บนเวทีจริงๆเพื่อที่เราจะได้คุ้นเคยเเละไม่ตื่นเต้นมาก
bottom of page